出席展覽開幕式的眾多好友嘉賓
2017年9月26日，被稱為“高古山水第一人”的李華弌在蘇州博物館舉辦個展“紙·醉·金·迷”，展覽從近15年來的作品精中選精，共呈現(xiàn)18件，包括“經(jīng)典山水系列”、“水系列”、“重屏裝置系列”，“金屏風(fēng)系列”則是首次向觀眾展示，為觀眾再度近距離欣賞李華弌的作品提供了難得的契機。
展覽開幕式現(xiàn)場
本次展覽由蘇州博物館主辦，香港江蘇社團總會協(xié)辦，香港季豐軒提供支持，北京畫院副院長吳洪亮擔(dān)任策展人。開幕式上香港江蘇社團總會會長唐英年、香港上海商業(yè)銀行行政總裁郭錫志、季豐軒創(chuàng)辦人及主持人季玉年、中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院院長尹吉男、北京畫院副院長吳洪亮、蘇州博物館館長陳瑞近、藝術(shù)家李華弌、梁志天設(shè)計師有限公司創(chuàng)始人梁志天、關(guān)永權(quán)照明設(shè)計有限公司創(chuàng)辦人關(guān)永權(quán)等嘉賓出席開幕式。
《紙·醉·金·迷》展覽現(xiàn)場
本次展覽展出《古柏》、《壽松》、《風(fēng)頤雨潤》、《翔翥》四組“金屏風(fēng)”作品�！敖鹌溜L(fēng)”在中國傳統(tǒng)審美中流行的裝飾風(fēng)格，它既是實用的空間的分隔者，同時也是繪畫的一種特殊載體。李華弌繪畫所用金屏風(fēng)均回流自日本，并加以精心修復(fù)，這些本身就帶有年代感的老屏風(fēng)帶給整幅作品更值得回味的氣息。
“金屏風(fēng)系列作品”展廳
在遠不如宣紙滲水的金箔之上純以墨來作畫，對藝術(shù)家的挑戰(zhàn)非常高，但李華弌以高超的技巧呈現(xiàn)出中國畫的寫意精神，又不落俗套，再現(xiàn)了傳統(tǒng)中的“金碧輝煌”之景。展覽將空間布置為暗箱一般，僅在作品上打有不同層次的燈光，蘇州博物館館長陳瑞近稱：“在不同角度下觀看這些作品，會看到不一樣的效果，這跟蘇州園林的移步換景是異曲同工的�！�
“重屏裝置系列”《臥雪》（右一）、《此山中》（左二）
“重屏裝置系列”也是李華弌推出的中國水墨別出心裁的呈現(xiàn)方式。他認(rèn)為：“當(dāng)下與西方繪畫相比，中國繪畫顯得‘斯文’，不具有視覺沖擊力，因此通過‘重屏’，使得水墨畫更具有空間感，同時讓觀眾的視覺有了一個焦點。”本次展覽展出的《臥雪》、《云水一章》、《此山中》均是重屏裝置系列。
《松風(fēng)清遠圖》展出現(xiàn)場
李華弌的作品多為以空中視角來表現(xiàn)全景山水，并且尺幅巨大，但本次展覽中也展出了一幅僅21.8厘米寬，長200.5厘米的長卷式作品。該幅作品名為《松風(fēng)清遠圖》，近山蒼勁，遠山縹緲，美滋華滋，筆墨精妙，韻味十足。
策展人吳洪亮導(dǎo)覽作品
展覽主題為“紙·醉·金·迷”，策展人吳洪亮稱這四個字是可以任意搭配，循環(huán)來讀的，“紙”指李華弌的紙上水墨作品，“醉”則是藝術(shù)家沉醉于山水之情，“金”指這次展覽中亮相的金屏風(fēng)作品，“迷”則是藝術(shù)家迷于水墨之道，“紙醉金迷”原意指一種浮夸奢靡的生活方式，而分開解讀卻頗適合李華弌的藝術(shù)作品，尤其在蘇州這樣一個文脈久遠，積淀深厚，物質(zhì)豐阜的地方，更顯得相得益彰。
季豐軒創(chuàng)辦人及主持人季玉年（左）與藝術(shù)家李華弌（右）
李華弌雖年近七十，但仍然在繪制完幾幅作品之后就去各地“云游”，幾年來他去過山東尋覓李成生活的山水環(huán)境，也去過黃山尚未開發(fā)的地區(qū)，也去過西北蒼茫的人跡罕至之境。他說我們現(xiàn)代人很幸運，有便利的交通道路及工具，可以去到古人難以到達的地方。目前為止，李華弌的作品不到300件，可謂每件作品都傾注了藝術(shù)家的心血，本次展覽就是從近15年的作品中精選出來，在蘇州博物館以饗大家。
藝術(shù)家李華弌接受藝術(shù)中國采訪
本次展覽從9月26日持續(xù)至12月17日。
學(xué)術(shù)研討會現(xiàn)場，尹吉男、楊小彥、李公明、王端廷、吳洪亮等出席
展覽現(xiàn)場
觀眾觀看作品
金屏風(fēng)系列《風(fēng)頤雨潤》與《翔翥》
金屏風(fēng)系列作品《翔翥》局部
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
